📸 Chambre Noire - Le topic de la photo

Leit · Janvier 26, 2022, 4:26

Peut être qu’il avait son Leica autour du cou. La news n’en parle pas, donc un bobo aurait pu lui voler son Leica.

BulgareFila · Janvier 27, 2022, 6:37

la fauche… leica tombe…

Tibo.b · Janvier 27, 2022, 6:46

Pour ceux qui utilisent Lightroom pour retravailler leurs photos, vous avez des récos pour des bons tutos?

Je suis à l’aise sur les retouches de base du logiciel, mais le problème c’est que je sais jamais vraiment où je veux aller et j’en reviens toujours à faire des trucs basiques. J’aimerai bien développer mon utilisation, genre créer mes presets etc, pousser un peu le truc quoi.

Leit · Janvier 27, 2022, 7:21

Si je parle de mon approche perso, il n’y a pas réellement de recette magique qui peut s’appliquer à toutes les photos. Mais si tu veux une base pour savoir où tu vas, juste quelques conseils :

Faire une sélection de photos qui te plaisent chez d’autres photographes ou inspi générale (ça peut être même un tableau par exemple). C’est le plus important pour commencer.
Voir ce qui t’attire dans ces inspi. Les teintes / couleurs dominantes, comment est gérée l’exposition, le contraste, etc.
Essayer de répliquer ces éléments sur tes propres photos. Généralement je commence par une petite balance des blancs ça peut vraiment te changer toute une scène. Ensuite contrôle de l’exposition, ombres / lumières. D’une manière générale je préfère un rendu un tout petit peu sous-ex, moins saturé et avec des noirs assez présents. L’outil courbes à utiliser sans modération, tu peux réaliser beaucoup de choses avec. Et ça dans tous les canaux, pas seulement le RVB.
Après en fonction de ton sujet faut voir ce que tu trouves « nécessaire de retoucher ». Par exemple sur de la photo de paysage, peut être que ça va être un ciel plus présent, des nuages accentués. Ou alors une nature / arbres / herbes accentués ou atténués. Des similitudes ou teintes dominantes (en automne par exemple).
En portrait, tu veux faire un matching avec le décors ? Accentuer une lumière / reflet / couleur etc.
Enfin pour le mood générale, un autre outil qui fait énormément le taff, c’est le « color grading ». C’est ça qui va finaliser l’image, l’ambiance. A utiliser avec parcimonie car tu peux vite en abuser.
Il peut m’arriver pour certaines photos, quand je vois un certains détails par exemple du rappel de couleur entre le décors et un modèle ou ce genre de situation. D’accentuer ces couleurs à l’aide de l’outil TSL / COULEURS. En diminuant les autres. Cela peut aider à diriger le regard.

Mais généralement c’est pas mal de cas par cas et surtout depuis avec Fuji, les simu présentent dans le boîtier (+ deux ou trois ajouts perso), je fais presque plus du tout de post-prod.

Autre chose, je suis entrain de délaisser peu à peu Lightroom. Il est très polyvalent et c’est un outil puissant, mais au final trop de lenteur dans l’utilisation. La gestion des catalogues qui me fait criser. Trop d’éléments qui chargent trop l’interface. Il existe bien une version light, qui fait le taff aussi pour de la retouche rapide mais même pas fan.
Du coup je suis passé à Capture One, un vrai bonheur à utiliser. J’ai personnalisé l’interface et au final le fameux « less is more » est très appréciable. On y retrouve peu ou prou tous les outils similaires à Lightroom. Et même certains bcp plus puissant. (Un outil de correction dédié à la couleur de peau, que tu peux bien entendu détourner pour autre chose).

Bref, si tu souhaites malgré tout quelques petites vidéos qui peuvent résumer ça je te propose celles ci-dessous. Cela couvre la plupart des questions que tu pourrais te poser.
Attention perso je trouve que ça peut vite tomber dans une certaines modes pas toujours très pertinentes. Par exemple il y a quelques années tu avais eu la mode des « noirs délavés » dans toutes les photos pour donner un pseudo look rétro. Tu peux aussi te retrouver à suivre une tendance et devenir un clone.

Très simple et clair, tu vois étapes par étapes vers quoi il souhaite se diriger :

Très bon exemple de commencer par de l’inspi et de l’appliquer à soi même. Toute sa chaîne est sur ce principe :

Genre là c’est intéressant pour le principe mais je trouve que sa photo finale est totalement dénaturée. Mais bon c’est sa vision pas la mienne :

Enfin si tu veux voir une approche qui me parle plus (et surtout découvrir vite fait Capture One) :

Tibo.b · Janvier 28, 2022, 5:28

Toujours de qualitay tes posts sur ce topic

Je vais jeter un oeil à tout ça. Si je reste sur LR c’est un peu par paresse mais je note poru Capture One.

Leit · Janvier 28, 2022, 7:33

C’est peut être le seul que je n’ai pas encore trollé.

ChairBleue · Janvier 29, 2022, 12:15

Très bien détaillé

Je rajouterai un truc : voir, voir, voir, voir, … de la photo.
C’est comme pour les fringues : plus tu vois des trucs, plus ça infuse en toi et inconsciemment t’aidera à savoir ce que tu veux faire en fonction de toi et pas forcément des autres paradoxalement.
Comprendre des techniques, des routines, des work flow de post traitement … pour te faire une « culture » large dans laquelle tu pioche ce qui sera ta photo.
Ça ne viendra pas du jour au lendemain … sinon, ça pourrait alors ressembler à une « copie » de quelque chose.

Je suis partisan de cette méthode : ingurgiter beaucoup mais pas forcément se « forcer » à reproduire. C’est l’idée qui prime … si j’ai l’idée, quoi qu’il arrive, je trouverai une tactique pour la mettre en place ou bifurquer et/ou me laisser emmener vers une direction nouvelle ou créative

C’est une méthode qui prend du temps … évidemment … mais qui est solide à terme.
C’est peut être pas ce que tu cherches, mais c’est une approche simple qu’on oublie souvent : juste prendre le temps
Laisser le temps de vivre et à l’esprit de s’apaiser pour faire bien ensuite et naturellement

Sinon, j’ai reçu aujourd’hui nos derniers bonbons faits avec @Steko. Je vais frapper les numéros cette semaine.
Le timing est chaud depuis quelques temps … je fais plus autant de photo que j’aimerais …

thrashyone · Février 7, 2022, 9:31

Yo les gars,
est ce que vous connaissez ce site ? thedarkroomrumour.com/fr

Ca parle exclu de photos mais traité en vidéo.

La photographie en 24 images/seconde !

Partez à la découverte du monde de la photographie grâce à une sélection de films documentaires de référence, de créations originales, d’articles inédits et d’entrevues exclusives.
Retrouvez chaque mois une sélection de nouveaux films et articles.

site payant mais le prix est très accessible !
ca se tente ou pas selon vous ?

Bastien · Février 7, 2022, 10:42

Première partie d’une nouvelle série en week-end à Rouen, toujours un plaisir de shooter avec le Fuji (et pratique de le glisser dans la poche quand il pleut hehe )

Désolé c’était pas particulièrement en réponse à ton poste Poulpy, j’ai cliqué sur le mauvais bouton Répondre

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Bonus, fitpics Atelier Loden :

mathOS · Février 8, 2022, 11:03

Bonjour Polulpy,

Pour moi, tu mets 15-17-20 dans un post, tu soignes l’harmonie du rendu des couleurs/lumières et ça te donne un bien joli triptyque.

Pour le reste, je sens une expérimentation plus qu’une intention. Du coup, ça ne me touche pas et je n’ai pas vraiment d’avis

Keep shooting

mathOS · Février 8, 2022, 4:58

Une intention de raconter quelque chose, de construire une série, de transmettre un ressenti, d’exprimer un point de vue, de rechercher un certain graphisme…

ChairBleue · Février 8, 2022, 5:07

Je rajouterais un truc du genre : « que celui qui regarde la photo sache imédiatement quel est le sujet important/primordial ».

Parfois, comme l’a plsu ou moins dit @Jacko , un bon vieux plan serré permet d’identifier le sujet et/ou à l’inverse, un sujet détaché sur une immensité …

Autre truc, je dirais que tu uses trop du « pleine pastille » : sur tes photos 1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 10 / 11 / 12 (mais là c’est bien) / 14 / 15 / 16 / 17 / 18 / 19 / 20, ton sujet est pile au centre.
De temps en temps, c’est bien, mais tu pourrais donner plus de force à tes compositions.

Leit · Février 8, 2022, 6:09

Yo les gars pour ceux qui sont intéressés, car j’avais complètement oublié de prendre en early bird. Un photographe que j’ai découvert et que je suis sur instagram prépare une sortie de son nouveau livre.

Il s’agit de Cédric Roux. Le monsieur est déjà assez connu et surtout très doué. (En tout cas c’est le genre de photo qui me parle, street photo qui mélange les clichés très graphiques et aussi en « layer » qui racontent des petites histoires). Si vous êtes intéressés déjà son site pour le découvrir :

Et le lien de la campagne Ulule :

Leit · Février 8, 2022, 7:21

Pour avancer justement c’est pas mal de fonctionner sous forme de série ou de thème. Là je t’avoue comme dit par @mathOS , je ne sais pas trop bien ce que je regarde ou doit regarder, ni où doit se porter mon attention. Et au final pas de réel retour à faire. C’est neutre.

C’est con mais tu dis ce que tu trouves jolie. Du coup quand tu as déclenché au moment de la photo c’était quoi ce « joli » :

la lumière ?
le jeu de géométrie ?
le contraste de couleurs ?
l’anecdote qui se dégage de la photo / l’histoire ?

Exemple pour ta photo 1 & 2 . Qu’est ce que l’on doit voir / remarquer ? Qu’est-ce que tu cadrais ? Pourquoi en noir & blanc et couleurs et pas seulement l’une ou l’autre ?

Sur la 3 je suppose que c’est la maison avec colombage qui est le sujet ? Mais elle est tellement perdue au milieu de pleins d’éléments, les voitures garées, les autres habitations, le fond, on ne sait pas quoi regarder et on n’arrête pas le regard dessus. Il aurait fallut un autre cadrage / focale (c’est assez serré là, pour de l’archi un cadrage plus large en prenant le sujet de plus près généralement cela fonctionne mieux. Je dis bien généralement, la photo de détails au télé ça peut aussi se faire en archi).
En exemple la photo n°12 de @Bastien . Sujet similaire, mais là plus intéressant car plus géométrique à l’oeil. Cela reste pourtant une photo de détails et le sujet est aussi le colombage d’une maison. Le noir et blanc est intéressant aussi, il dessert la photo dans le sens ou cela accentue le contraste et renforce les lignes géométriques.

La 6, à la limite la comparaison entre la forme du lampadaire et les colonnes/arches (je ne connais pas le terme exacte d’archi) de la cathédrale cela peut fonctionner. Mais faudrait un angle qui mettent ça plus en avant. Encore une fois pourquoi couleurs + Noir & blanc ?

Etc.

Leit · Février 8, 2022, 8:23

Ce n’est pas la faute de l’avoir déjà expliqué auparavant.

Slinprrr · Février 8, 2022, 9:03

Pour ma part, fin d’année 2021 au Sénégal. Quelques photos prises avec mon Ricoh GR III ou mon Iphone

Pour la photo des deux personnes sur le scooter, j’ai participé à une mini expo dans le 18. Voici ma description :
Bloqué plusieurs heures dans la circulation Dakaroise, mes yeux se sont échappés grâce à ces scooters, ces motards. A travers eux se cachent des phénomènes culturels, sociaux que je trouve poétiques. Ici, le frein, l’oiseau à contre sens, les regards tournés vers le quartier que l’on imagine cocon, sont autant d’éléments qui m’emportent.
Je l’ai appelé Double Sens.

Je rajouterai quelques autres en fin de semaine.

Rndmize · Février 9, 2022, 12:13

Reprise de la street photo ces derniers jours, quelques clichés pris pendant les différentes sorties, pas de série ici juste du vrac

ChairBleue · Février 9, 2022, 1:17

Je sélectionne les 1ère, 3ème et dernière avec des cadrages que j’aurais fais différents

Jacko · Février 9, 2022, 3:53

J’en profite en passant par là, extraits d’un récent reportage (rendez-vous en kiosque dans quelques semaines)

Jacko · Février 9, 2022, 4:02

@Rndmize Pardon d’avance, je vais être un peu dur mais ça manque de compo, de grille de lecture. Je ne vois pas de message, d’intention particulière. Essaie pe de savoir ce que tu veux transmettre, d’éviter les gens de dos au maximum ?

De celles proposées j’en aurai pe gardé 2-3, c’est important d’être assez exigeant dans sa sélection je trouve