J’en profite pour poster un vrai diy de sac que j’ai fait en début d’année. C’est tous les mêmes mesures. Les bretelles se rejoignent sous le fond et forment une seule grande bretelle au final. Le premier est en ripstop léger et se plie dans la poche intérieure
Pendant les vacances que j’aurais cet été je compte refaire un vert en toile (j’ai donné celui de la photo a un pote) et essayer de pas utiliser les biais comme finition, je pensais que c’était cool, que ça faisait un détail en plus mais je sais pas trop en fait
Je fais ça avec une domestique janome « normale » et je fais certaines coutures ou il y a trop d’épaisseur avec une industrielle de cordonnier que j’ai depuis 7ans (a l’époque je voulait me lancer dans les accessoires en cuir) je met une photo si jamais ça intéresse
Bon j’ai rattrapé pas mal de retard sur le topic et j’ai vu ce que tu avais partagé. Tu trouves ça vraiment cool le rendu que la nana a fait ?
L’idée en soi est bonne mais je trouve ça vraiment pas ouf niveau silhouette et choix du rendu, surtout sur la photo de profil j’ai l’impression de voir un SDF qui s’entoure de sa couverture . Sans faire la mauvaise langue, on dirait une copie Junya de wish. Par contre oui l’idée est sympa et y’a pas mal d’exemples avec ce genre de réutilisation.
Oui, je continue à trouver ça très cool, sans doute améliorable mais j’aime bien le CW et je trouve ça tout à fait cohérent avec l’inspiration (de ce que j’en vois en tout cas).
Pas récent mais diy quand même, j’ai fait ça il y a 4/5 ans quand j’étais à fond dans la couture et comme je l’ai ressorti d’un tiroir aujourd’hui je poste, il y a une barre en laiton à l’intérieur (comme celle qui est en dessous sur la première photo)
Merci!
J’ai collé 2 morceau de cuir ensemble avec la barre encore plate au milieu. Des morceaux plus larges/long (c’est important de laisser une bonne marge pour coudre) que le bracelet fini et après bien faire adhérer la colle avec une spatule pour former un arrondi en passant la spatule que d’un côté. Après couture au plus près du bord, comme j’ai une machine à colonne ça aide beaucoup. Après j’ai coupé le surplus des bords avec un cutter qui coupe super bien pour que ça soit net.
La dernière étape c’est d’arrondir et là c’est un peu du bricolage, je commence au milieu et j’y vais doucement, en comparant avec ceux que j’ai déjà fait. J’ai rien passé sur les bords de mémoire mais ça peut être bien en fonction du cuir de passer un truc genre tokonole/cire d’abeille
Atelier du dimanche pour moi: j’ai suivi cette vidéo pour (enfin) retoucher mon jean bleach. Je voulais essayer de garder l’ourlet d’origine avec roping.
Je déconseillerais sur une toile trop épaisse, ça ferait une marche d’escalier trop importante dû à la surépaisseur au dessus du niveau de la couture.
Et si besoin de beaucoup raccourcir ou si taper marqué, il y a un risque de défaut de congruence entre le LO à l’ourlet d’origine et celui à la nouvelle hauteur d’ourlet.
Les fils rouges et jaunes ça ne me semble pas très heureux. Un motif simple au fil blanc sur une petite surface (du genre une poche) c’est bien pour débuter.
Oui j’ai chopé un 501 made in usa troue à la poche arrière , dans ma tête ça a fait tilt avec les modèles de phi denim on va tenter simple oui
@anon81849787 toi qui a fait le tuto et qui t’y connaît si tu as des tuyaux aussi je suis open merci
Édit du jour : quand j’ai revendu mes sapes bonne gueule ( parce que trop petit hein pas pour dénigrer ) heureusement j’ai conservé les sachets et aujourd’hui je prépare mes patchs pour mon 501 troué
Bon, j’ai pas le temps de trop trop développer mon propos donc je vais faire très synthétique
Je pense que tu te chauffes un peu trop vite dans le sens où tu es plus en train de faire de la broderie que du « vrai » patch de réparation.
Je reprends pour cela le propos que j’avais déjà tenu il y a quelques temps sur ce sujet :
Et plus précisément ce passage :
Perso je préfère faire ce genre de réparation quand le denim en a réellement besoin - je trouve que ça fait moins forcé car la toile qui est alors patchée est réellement rincée
Et du coup comme je fais ça sur une toile fatiguée je brode le motif du patch directement sur la toile pour la renforcer réellement : dans ton cas il me semble que tu as cousu la broderie sur le patch puis cousu le contour du patch sur la toile ? Dans ce cas tu ne renforces pas vraiment la toile dessous, tu évites juste qu’elle subisse de nouveaux frottements en surface
Et je t’invite à regarder le message qui suit celui-là pour encore mieux voir de quoi je parle.
Un truc qui me chagrine sur ta photo, en gardant en tête que ce sont tes premières broderies, c’est tout de même le manque de soin apporté à la broderie Ce qui fait la beauté du sashiko, c’est la précision et la régularité des motifs ; sans ça, on passe vite de l’art japonay au rapiéçage de punk à chien !
Là, la tension dans le fil et le positionnement de tes points sont très irréguliers. Les motifs sont de traviole aussi : en haut à gauche, les ronds ne sont pas ronds et le fil fait sa vie entre deux points ; en haut à droite, les croix ne sont pas alignées, et en bas c’est pareil.
A préciser aussi que le drapeau américain sur une fringue, c’est vite très connoté - d’où la remarque de notre bon @Jacko - et sauf à avoir des pièces de chez Visvim qui l’ont déjà, je ne recommande pas.
Petit conseil de fin : Tu as besoin d’un peu plus de matos. Il te faut du fil de couture avec lequel tu vas pré-coudre le patch sur la toile du denim, ce qui te permettra de le maintenir en place pendant que tu le brodes, et tu peux le virer à la fin.
Et il te faut une craie à tissu pour dessiner ton motif avant de coudre, comme ça tu pourras t’assurer de faire des traits droits et parallèles, et des ronds bien ronds
Bon, je n’y vais pas par 4 chemins je sais, mais je t’encourage à continuer en prenant le temps. Le sashiko c’est ultra long et il faut savoir prendre ce temps pour avoir un résultat qui te plaira, j’y ai passé des dizaines d’heures perso
. Sans faire la mauvaise langue, on dirait une copie Junya de wish. Par contre oui l’idée est sympa et y’a pas mal d’exemples avec ce genre de réutilisation.
Ce qui fait la beauté du sashiko, c’est la précision et la régularité des motifs ; sans ça, on passe vite de 
l’art japonay 
